中国科学院心理所博导、中国社会科学院工业经济所博导刘光明口述

牛津大学管理学博士杭丽

李源 李洛彬 楼晓红 执笔整理

张智超 王学俭 吴林燚 程新华 楼明星 李美霖

高静 刘建辉 黄克凌 赵英杰

中国科学院心理所心理与美学研究中心专家团队、

中国科学院心理所国际工程心理学研究所AI人机交互研究中心、

中国社科院CI心理与美学研究中心专家团队、

中国科学院三航研究院新质生产力研究中心、

中国社科院工业经济研究所专家团队、

中国科学院心理所专家团队、

北京大学专家团队

韩国三星工业心理研究院、

韩国LG集团工业心理研究院、

韩国成均馆大学三星研究院、

法国布雷斯特高等商学院心理研究院、

墨尔本工业心理AI人机交互研究中心专家团队、

成均馆大学终身教授、中国科学院心理所博导、中国社科院工业所博导刘光明

中国社科院世界经济与政治研究所研究员郗润昌、

中国社科院亚太研究所研究员陆建人、

中国社科院文学所研究员陆永品、

中国社科院信息情报研究院研究员莫作钦、

中国科学院心理所研究员马谋超基金会、

中国关心下一代工作委员会实习研究员黄石林、

徐悲鸿纪念馆、徐悲鸿教育基金会、

潘天寿美术教育基金会、

炎黄美术基金会审阅、复审

       笔者最新译著《我与徐悲鸿》以《地域经济与地域文化高质量发展》和《企业文化创新》为蓝本，记录了数十年来弘扬悲鸿的中国书画精神，通过CI、MI、BI、VI服务企业、服务社会推动振兴地域文化与地域经济发展的生动画面，本书分上中下三卷，上卷：自序与往事；中卷：CI创新不止；下卷：服务企业与社会。请原中国书画家主席沈鹏在封面题书，将于2025年12月在美国芝加哥大学出版社出版。

       笔者自幼生长在杭州，这座被赞为“上有天堂，下有苏杭”的城市，以其温婉秀丽的湖光山色、闲适惬意的生活节奏，滋养着我。位于杭州南山路的浙江美术学院和位于西湖区玉泉的浙江大学，更是处处洋溢着浓厚的艺术氛围、既弥漫着自由的学术空气，又浸润着江南独有的美学韵味，西湖的柔波、灵隐寺的钟声，皆是我成长岁月里最熟悉的风景。

       然而，在我即将前往中国人民大学求学之际，却遭到了身边好友的一致劝阻。他们纷纷表示，北方的生活条件远不及杭州这般舒适，气候干燥、饮食差异大，作为南方人，我恐怕难以适应。可那时的我，心中怀揣着一份炽热的梦想，那便是完成父亲的心愿——向徐悲鸿先生学习。

       一，笔者回忆徐悲鸿、沙孟海与家父刘美图的交游往事（上卷）

       在二十世纪中国艺术史上，沙孟海以其雄健磅礴的书法风骨立世，徐悲鸿以中西融合的绘画革新垂名，而家父刘美图则以一份对艺术的赤诚之心，在这段交错的艺林往事中留下了温润的印记。三人虽专攻领域各异，却因对艺术的共同执着结下了深厚情谊，那些往来的身影与留存的书信，至今仍在时光中散发着人文温度。

       1934年的南京，正是文化艺术思潮激荡之时。时任南京交通部秘书的沙孟海，深知悲鸿先生在美术教育上的远见与胸襟，遂将家父刘美图、族弟沙耆与五弟沙季同一同推荐至中央大学艺术系，师从徐悲鸿先生学画。彼时家父虽只是旁听生，却怀揣着如父亲名“美图”般对艺术的炽烈向往——那份从“明月松间照，清泉石上流”等唐诗意境中涵养出的审美追求，让他在课堂上格外专注。悲鸿先生对这几位年轻人的才华颇为赏识，曾对沙孟海感慨：“此辈虽非正取，画艺却胜正式学生多矣。”这句评价，既是对家父与沙氏兄弟天赋的肯定，更显露出悲鸿先生不拘一格纳人才的育人胸怀。

徐悲鸿亲自篆刻的印章“美图”赠与家父

悲鸿先生赠与家父美图“一马二花”的油画中的“一花”

悲鸿先生赠与家父美图“一马二花”的油画中的“一马”

悲鸿赠与家父美图“一马二花”的油画中的“一花”

悲鸿先生赠与家父美图的五写生油画之一

悲鸿先生赠与家父美图的五写生油画之二

悲鸿先生赠与家父美图的五写生油画之三

悲鸿先生赠与家父美图的五写生油画之四

悲鸿先生赠与家父美图的五写生油画之五

       更让家父铭记一生的，是悲鸿先生曾亲赠他”一马二花和五写生“，即,一幅马、和两幅花卉、和五张写生的油画。笔触扎实而灵动，既可见西方油画对光影、质感的精准捕捉，瓶身的青花纹路又融入了中国传统笔墨的写意韵味，恰是先生“中西融合”理念的生动体现。悲鸿先生在画的背面右下角题了一行小字：“美图学弟存念，悲鸿”，字迹朴拙有力。家父常说，这幅画不仅是技法的示范，更藏着先生对晚辈的期许——艺术当在传统与创新间找到平衡，更要带着对生活的热爱去创作。后来无论辗转何处，家父都将这幅画小心珍藏，画布虽随岁月添了些斑驳，那份师生间的暖意却从未褪色。

       沙孟海、徐悲鸿、刘美图三人的交往，远不止于引荐门生的情谊。一次专门的拜访中，恰逢悲鸿先生高血压初愈，大家围坐论艺，竟在“书画以才情魄力为重”这一观点上不谋而合。悲鸿先生兴致盎然，取出珍藏的十余轴画作与沙孟海、刘美图共赏，从笔墨技法到气韵风骨，从传统文脉到西学借鉴，言谈间尽是对艺术本质的深刻洞见。其间谈及书画家考订问题时，大家对史料的严谨态度与独到见解，更显学者型艺术家的深厚学养。这种纯粹的艺术交流，无关名利，只问初心，恰是那个年代文人交往的动人写照。

       全聚德的那次宴会，更添了几分生活气息。沙文汉作东，邀集在京好友小聚，悲鸿夫妇欣然赴约。席间，徐悲鸿谈及美术教育的革新构想，沙孟海则分享着书法创作中的心得，家父刘美图虽少言，却将前辈们的言谈一一记在心里，那些关于“艺术当为人生”的论述，后来都化作了他笔下的精神底色。只是后来沙孟海再访悲鸿夫妇时，两次未能得见，想来也是艺途匆匆，聚散有时。

       如今，沙孟海书学院中仍珍藏着当年的书信，其中既有徐悲鸿致沙孟海的笔墨，更有悲鸿先生写给家父刘美图的亲笔信——这些都是笔者后来捐赠给书学院的。信纸虽已泛黄，字迹却依旧清晰，字里行间，有悲鸿先生对晚辈的期许，有对艺术问题的探讨，更有师友间的温厚情谊。那些文字，不仅是三人交往的见证，更折射出一个时代的艺术生态：前辈们以艺会友，以心传心，将对真善美的追求，融入每一次交谈、每一封书信、每一幅创作之中。

       沙孟海的榜书《龙》字估价千万，徐悲鸿的奔马图享誉中外，而家父刘美图的画作虽未广为人知，却也始终坚守着那份从师辈那里承继的赤诚。三人的交往，恰如三条汇入艺术长河的溪流，各自奔涌，却在某一段航程中相遇，激荡出美丽的浪花，而后又带着彼此的印记，继续滋养着后世的艺术土壤。这份情谊，无关世俗的估价，只在时光中沉淀为最珍贵的文化记忆。

       初到北京，这座古老而又充满活力的城市，与笔者熟悉的杭州截然不同。北方的风带着几分凛冽，街头巷尾的吆喝声里，满是北方人的豪爽。但我顾不上适应这些差异，抵达北京的第一天，便迫不及待地前往位于新街口的徐悲鸿纪念馆。

       走进纪念馆，一股浓厚的艺术气息扑面而来。馆内陈列着徐悲鸿先生的众多画作，那些栩栩如生的奔马、形神兼备的人物画，每一幅都仿佛在诉说着先生的艺术追求与人生感悟。我站在一幅奔马图前，久久凝视，那灵动的线条、飞扬的鬃毛，似乎要挣脱画面，奔腾而出，我不禁被先生精湛的技艺和独特的艺术风格深深震撼。

       在馆内，我找到了时任馆长的徐庆平先生。怀着忐忑又激动的心情，我向他表明了来意。我告诉他，我来北京求学，不仅是为了提升自己，更是为了追寻徐悲鸿先生的艺术足迹，从先生一生四海求学积累的美术学养中，探寻真善美的真谛。徐庆平先生认真地听完我的讲述，他眼中流露出的赞许与鼓励，让我倍感温暖与振奋，也更加坚定了我在艺术道路上探索的决心。

       此后，我便开始了在中国人民大学的求学生涯。学习生活紧张而充实，我如饥似渴地汲取着知识的养分。然而，艺术的探索之路并非一帆风顺，我时常在创作中遇到瓶颈，心中满是迷茫与困惑。每当这时，我就会来到徐悲鸿纪念馆，在先生的画作前寻找灵感与力量。

       在接触徐悲鸿先生的作品过程中，我逐渐发现，先生的艺术不仅仅是技法的高超展现，更是他对生活、对社会深刻理解的表达。他笔下的奔马，是自由与力量的象征，在那个动荡的年代，寄托着对国家和民族腾飞的期望；他的人物画，细腻地刻画了不同阶层人民的生活百态，饱含着对世间苦难的悲悯与对人性美好的歌颂。这让我明白，真正的艺术，要有深厚的内涵和情感的注入，才能打动人心。

       家父一生痴迷于唐诗宋词中那些充满形象意境和画面感的诗句，像“明月松间照，清泉石上流”，他陶醉于诗词构建出的美妙画面里，仿佛能透过文字触摸到自然的神韵。这份对美的独特感知，让父亲给自己取名“美图”，他满心憧憬着能在艺术的世界里遨游，用画笔描绘出心中的诗意山河，可惜种种缘由，他的梦想未能实现。而当我获得来京求学的机会时，我便暗暗下定决心，一定要替父亲完成这个未了的心愿。

       在人大求学期间，出于对艺术的热爱与对艺术家的崇敬，笔者结识了许多著名书画家，如黄胄、吴作人、叶浅予、靳尚谊、漫画家华君武、尹瘦石、启功、吴冠中、沈鹏、丁方、刘海粟、陈冰心、米南阳、李可染、张海、刘炳森、欧阳中石、范曾等一大批书画家。每一次会见，对我而言都是一次学习机会和宝贵的艺术熏陶。黄胄先生笔下的毛驴灵动鲜活；叶浅予先生的舞蹈人物画线条流畅；华君武先生的漫画针砭时弊，幽默中带着深刻的思考，他们都教会了我艺术不仅可以抒情，更能肩负起社会责任。

       这些大家身上，都有着各自独特的艺术追求，却又不约而同地传承着对艺术的赤诚与执着，这与徐悲鸿先生所秉持的艺术精神一脉相承，也让我更加坚定了从艺术中探寻真善美的信念。我们经常聚在一起，探讨艺术、分享心得。在这个充满学术氛围的环境里，我不断拓宽自己的视野，提升自己的艺术素养。通过与这些书画家的交流，我把自己的学习心得体会和审美评价，及时整理成文字，投到《光明日报》《人民日报》《经济日报》、中央美术学院学报、鲁迅艺术学院学报《美苑》、浙大学报、《中国书法艺术》《江汉论坛》等刊物上，发表后，再分别送给上述这些书画家。黄胄、吴作人、叶浅予、靳尚谊、漫画家——华君武、尹瘦石、启功、吴冠中、沈鹏、丁方、刘海粟、陈冰心、米南阳、李可染、张海、刘炳森、欧阳中石、范曾等书画家总是说“这只不过是举手之劳”。

       为了更深入地研究徐悲鸿先生的艺术思想，我查阅了大量的资料，了解他的生平经历、艺术风格的演变。我发现，先生一生都在为推动中国美术的发展而努力，他曾远渡重洋，到欧洲学习西方绘画技巧，回国后又致力于将西方写实主义与中国传统绘画相结合，开创出独具特色的艺术风格。他的这种勇于探索、融合创新的精神，深深激励着我。

       二、丹青铸魂科研志，创新CI永不止（中卷）

       在悲鸿先生艺术创新精神的指引下，中国科学院心理所专家团队、中国社会科学院工业经济所专家团队在青岛港CI、MI、BI、VI设计中实施了全新的创新实践。

       黄海之滨，青岛港巨轮泊岸。在这吞吐万有之所，一个理念的微澜正在悄然汇聚能量：中国传统书画艺术精神，能否用CI、MI、BI、VI设计，为现代企业注入新的灵魂？当中国科学院心理研究所和中国社会科学院工业经济研究所的专家团队踏上这片热土，一场科研力量与时代精神赋能企业的已然蓄势待发。

       徐悲鸿先生所倡导“尽精微，致广大”的艺术精神，此时作为思想的灯塔，穿透了时空的迷雾。这束光照亮了青岛港创新管理变革的进程，也昭示了传统智慧在现代企业管理中拥有深邃而不可忽视的再生力量。

       徐悲鸿先生的“尽精微”精神，绝非仅对画中一翎一羽、一花一叶的专注描绘，更是对事物本质幽微之处的洞见与把握。这理念首先在青岛港企业文化与视觉识别系统（CI）的精心构建中得以绽放：科研团队如精工细琢的画家，反复研磨青岛港“承载国运，服务全球”的深邃内核，最终凝结为“港通天下，信达寰瀛”的厚重理念。其视觉符号设计，更如工笔重彩般严谨——将港口意象、地域元素与现代美学巧妙融合，于细微处彰显深刻底蕴与磅礴气魄。如同徐悲鸿先生早年画作中的骏马对筋骨肌理的精细刻画，青岛港的新标识亦以其精妙的细节张力，在方寸之间凝聚凝练了企业精神之魂。

       与此同时，“致广大”的宏阔视野则为变革注入了更为磅礴的生命力。科研团队突破传统企业管理研究藩篱，大胆整合认知心理学前沿成果、工业流程优化模型以及复杂组织系统理论。一套覆盖战略决策、生产运营、人才组织、安全保障与文化建设的全维度创新体系就此构筑。这体系如同徐悲鸿先生笔下纵横驰骋的奔马那样，在港口物流的核心节点——自动化码头中率先实践：智能感知设备与人工智能算法交织配合，集装箱装卸流程得以重塑，效率显著提升，能耗显著降低。管理创新的“泼墨”挥洒于港口运行的全景画卷之中，实现全局系统的深刻跃迁。

       徐悲鸿先生艺术中强烈的家国情怀与责任担当，更是此次实践最为深沉的精神驱动。他所画《愚公移山》传递出的坚韧不拔的集体意志，《田横五百士》彰显的民族气节，早已融入科研团队的血液。面对青岛港转型中的痛点与挑战，专家们怀揣着“为国企改革探路”的使命感，直面阻力，深入一线，将复杂的学术智慧淬炼成切实可行的操作方案。这份担当最终赢得了青岛港集团的高度认可，一笔9000万元人民币的重量级科研项目合同，成为对团队专业能力与奉献精神的最有力嘉许。项目资金化作关键投入，驱动自动化码头、智能物流等前沿课题的攻关，使中科院、社科院“顶天立地”的科研成果得以在青岛港这片沃土上扎根结果。

       徐悲鸿先生作品所彰显的宏大叙事力量，在团队呈现成果的极致时刻得到了最具能量的印证。此次青岛港改革的成功实践，以其显著效能与管理创新示范价值，引起了中央高层的高度关注。中央政治局七位常委同志先后亲临青岛港视察指导工作。港口现场，巨轮鸣笛入港，自动化桥吊如同巨臂般舒展有序，集装箱林立如峰峦叠嶂，一派气象万千的现代工业宏图。常委们细致考察了智能化运行流程与管理创新成效，对企业改革的前沿探索实践给予了高度评价与充分肯定。他们指出改革“啃下了硬骨头”，在制度创新、效率提升与国企核心功能发挥等方面“形成了可复制、可推广的经验”。这是党中央对青岛港锐意进取的直接鼓舞，更是对科研团队以传统文化精神为根、赋能国企改革方向的权威背书。

       这次青岛港CI、MI、BI、VI设计的创新实践，以其丰硕成果深刻昭示：“尽精微，致广大”的徐悲鸿精神绝非尘封于艺术领域的美学信条，其在本质上契合了现代科研攻关与企业治理的内在规律。这种契合超越了简单类比，构成了内在逻辑的深层相通——无论是追求艺术真谛还是探寻管理规律，皆需精雕细琢的专注深度与统揽全局的战略魄力。徐悲鸿先生所创《田横五百士》等历史画作蕴含的磅礴气魄与深沉担当，在青岛港改革现场通过科技的力量和制度的创新转化为触手可及的真实图景。

笔者时任课题组组长收到青岛港集团总裁的感谢信，对专家团队通过《要报》绿色通道请来政治局七常委考察青岛港表示深切的谢意。

       当创新征程上的科研力量与文化精神相遇，便不再是学术象牙塔中的纯粹哲思；它们从传统文化深厚土壤中汲取养分，在科技前沿的探索中熔铸成剑，最终在国家重大战略的宏大实践中淬火开锋。徐悲鸿先生那源于中华审美心灵的“尽精微，致广大”的精神遗产，正以其历久弥新的光芒照亮了一条崭新路径：以深厚的文化自觉为底蕴，以锐利的科研创新为引擎，中国式现代化道路上的国企改革实践必将迸发出更澎湃的生命力与更恢弘的创造气象。这种文化基因的现代转译与创造性实践，是我们在时代浪潮中锚定方向、破浪前行的深层底气与不竭动力。

       随着对徐悲鸿先生艺术研究的深入，我越发感受到他艺术成就和学术涵养之影响深远。徐悲鸿先生是中国近现代美术史上的巨匠，其艺术成就与学术涵养深刻影响了中国美术的发展方向，兼具开创性与深远性。

       他融合中西的绘画革新：突破传统中国画的局限，将西方写实主义技法与中国传统笔墨相结合，形成了独特的艺术风格。在人物画方面，《愚公移山》以雄浑的笔触、扎实的造型，展现出劳动人民的坚韧精神，既体现了西方绘画的解剖学、透视学原理，又融入了中国传统绘画的线条韵味；花鸟画中，《奔马图》堪称经典，笔下的马匹姿态矫健、气势磅礴，用墨色的浓淡干湿表现出马匹的肌肉质感与动态张力，赋予传统题材全新的生命力。

       他的美术教育的奠基之功：作为教育家，他主张“写实主义”，重视基础训练，曾任中央大学艺术系教授、北平艺术专科学校校长等职，培养了大批优秀美术人才，如傅抱石、吴作人等，为中国现代美术教育体系的建立奠定了重要基础。

       徐悲鸿的学术涵养深邃卓越且为后学的贡献卓著。他精通中国传统绘画理论，对诗词、书法等传统文化有深入研究，这使其作品不仅有技法的展现，更蕴含着浓厚的文化内涵。他曾临摹大量古代画作，从中汲取养分，同时主张“古法之佳者守之，垂绝者继之，不佳者改之，未足者增之，西方画之可采者融之”，体现出对传统的辩证态度。

       三、弘扬先生之志，服务企业、服务社会、服务人民（下卷）

       徐悲鸿对艺术、对工业设计、对CI本质的深刻认知：他强调艺术、工业设计、CI设计应服务于企业、服务于社会、服务于人民。中国科学院、中国社科院专家团队在服务企业、服务社会、从事企业咨询、为企业转型升级赋能的过程中，在学术理念上，必须倡导艺术、工业设计、CI以“真”、“善”、“美”为先导，认为工业设计、CI、VI不仅是审美表达，更应具有激励人心、推动社会进步的作用，这种理念贯穿于他的创作、教育实践中，展现出超越时代的学术视野。

       徐悲鸿先生以其在艺术创作上的革新精神和学术上的深厚积淀，成为连接中国传统美术与现代美术的关键人物，其影响至今仍在美术界延续。

       他不仅是一位杰出的艺术家，更是一位艺术教育的开拓者。他重视人才的培养，创办学校，广纳贤才，为中国美术界培养了一大批优秀的艺术家。他的教育理念，强调扎实的基本功和对艺术的真诚热爱，这对我后来的学术研究和教育工作也产生了深远的影响。

       毕业之后，我走上了学术研究和教育的道路。无论是在中国科学院心理所，还是在中国社会科学院工业经济所、或是在韩国成均馆大学、英国牛津大学担任博导，我始终将从徐悲鸿先生那里学到的精神融入到工作中。在学术研究里，我勇于探索未知领域，尝试将不同学科的知识进行融合，力求在研究中取得新的突破；在教育工作中，我注重培养学生扎实的专业基础，鼓励他们保持对知识的好奇心和对真理的追求。

       在徐悲鸿书画界精神和企业家陈东升创新精神的鼓舞下，我在2024亚布力中国企业家论坛论坛闭幕式后的小型拍卖会上，在亚布力论坛理事长，泰康保险集团股份有限公司创始人、CEO､嘉德拍卖公司董事长陈东升主持下：播放了《爱因斯坦医学院永远不再收学费》的视频，嘉德拍卖主拍人将沙孟海书法榜书作品《龙》字作品以1900万元的价格被拍走，笔者四尺书法条幅“金石寿”，以188万的成交价。

沙孟海书法榜书作品《龙》字作品以1900万元的价格被一神秘企业家拍走。

笔者作为中国书坛泰斗沙孟海的嫡传弟子，兼任中国书画家协会常务理事，所作的四尺书法条幅“金石寿”，以188万的成交价。

       为了支持国家的教育事业，多项项拍品所得的款项，全部捐给了库尔勒山区的失学儿童。中国科学院心理所、中国社科院工经所专家团队20年前曾帮助库尔勒市塔里木油田公司做项目后所得的课题费，除邀请时任联合国秘书长安南的往返食宿外，其余全部无偿捐给了库尔勒失学儿童，目的是让民族地区的孩子接受良好教育，2月23日的这一捐款活动，也是为了延续20年前的初心和使命。

作为嘉德拍卖、宅急送、泰康人寿三公司董事长的陈东升是徐悲鸿的忠实粉丝，他说：当年别人说我是画贩子，现在我是苏富比大股东，对徐悲鸿敬仰有加。

       作为嘉德拍卖、宅急送、泰康人寿三公司董事长的陈东升认为，无论是书画市场还是其他音乐美术艺术品市场，它的存在本身就就说明人民群众有这种需求，做艺术品买卖也有利于互通有无，职工事业的发展也总是从小到大，由弱变强的。当年有人说陈东升是画贩子，现在他已经是苏富比的大股东了。从事艺术品买卖和交流没什么不好。为什么说观赏自己喜欢的书画或聆听优美的音乐，会对身体健康产生心理暗示作用？许多著名书画家把活动定义为：“发扬中国书画精神“。

笔者叔叔、徐悲鸿研究会研究员、中央美院教授刘小岑《二仙》

中国科学院专家团队、中国社科院专家团队在韩国三星公司举办关于徐悲鸿的讲座。

       上图一：刘小岑作为中央美术学院知名教授，1950年毕业于中央美术学院，继读研究生，后留校任教。吴作人在1946年徐悲鸿担任国立北平艺专校长时，任教务主任，新中国成立后，吴作人先后担任中央美术学院教务长、院长等职。吴作人、刘小岑在内的央美师生，在教学管理等方面有在学校日常教学、学术活动等相互切磋，结下深厚友谊。

       上图二：徐悲鸿与吴作人是中国近现代美术史上的重要师生，两人的交往深厚且对彼此艺术生涯影响深远。吴作人早年就读于苏州工业专科学校，后于1927年考入上海艺术大学，次年转入徐悲鸿担任教授的南国艺术学院，正式成为徐悲鸿的学生。徐悲鸿对吴作人的绘画天赋十分赏识，不仅在专业上悉心指导，还鼓励他追求更高的艺术境界。

       上图三：中国科学院心理所博导、中国社科院博导刘光明、陆建人受韩国成均馆大学之邀，到三星集团讲授《徐悲鸿绘画美学与工业设计对企业发展的影响》。

       上图四：中国科学院心理所博导、中国社科院博导刘光明、陆建人到瑞典皇家科学院和斯德哥尔摩大学之邀讲授《徐悲鸿绘画美学与工业设计对企业发展的影响》。

与徐悲鸿共事的华君武秘书长参加纪念徐悲鸿纪念大会

笔者与刘海粟、陈冰心参加徐悲鸿纪念大会

       上图一：漫画家华君武在浙江大学和浙江美院讲授《徐悲鸿绘画中的审美意境》。1949全国美术工作者选举徐悲鸿为主席。华君武为秘书长。

       上图二：笔者与刘海粟、陈冰心参加徐悲鸿纪念大会时的合影。

       上图三：笔者与杭州西子联合控股公司董事长王水福探讨西子公司的CI导入中，如何运用徐悲鸿的绘画美学思想落实到工业设计和飞机制造中。

       上图四：笔者与徐悲鸿研究会研究员、推进浙江缙云地域文化与地域经济高质量发展的王正飞书记合影，用条幅祝福越来越好、越来越顺。

       徐悲鸿研究会会员中石油塔里木油田派领导考察西子公司并于王水福董事长、徐悲鸿研究会研究员、杭州市社科院院长史及伟、楼明星合影。

原中国书法家协会会长张海为《我与徐悲鸿》一书提书。

与徐悲鸿共事的华君武秘书长赠与笔者漫画《公牛挤奶》和《体育书法》

《我与徐悲鸿》以上图《地域经济与地域文化高质量发展》和《企业文化创新》为蓝本 。

徐庆平赠与笔者在法国留学时创作的油画

《我与徐悲鸿》以《地域经济与地域文化高质量发展》和《企业文化创新》为蓝本。

上述二书被中国社会科学院评为优秀科研成果一等奖。

为企业服务、为社会服务系列——徐悲鸿研究会会长沙孟海给笔者来信，建议笔者（时任浙江劳动人事厅二处干部）解决其四子沙匡世的干部编制以有利于徐悲鸿研究会的发展。

为企业服务、为社会服务系列——沙孟海为答谢徐悲鸿研究会秘书长刘光明，题写王安石《歌元丰五首》赠与笔者，并题上“光明同志教正。沙孟海“的落款，他认为这时他最得意之作。

为企业服务、为社会服务系列——徐悲鸿研究会研究员刘光明、楼明星考察企业

为企业服务、为社会服务系列——徐悲鸿研究会研究员刘光明考察瑞典皇家科学院

为企业服务、为社会服务系列——徐悲鸿研究会研究员刘光明中国科学院心理所博导、中国社科院博导陆建人受韩国成均馆大学之邀，到三星集团讲授《徐悲鸿绘画美学与工业设计对企业发展的影响》。

为企业服务、为社会服务系列——徐悲鸿研究会研究员刘光明考察东风汽车并作主题发言

为企业服务、为社会服务系列——徐悲鸿研究会研究员李源、楼明星、黄石林考察企业

为企业服务、为社会服务系列——笔者陪同徐悲鸿研究会研究员王正飞、考察小米公司

为企业服务、为社会服务系列——徐悲鸿研究会研究员何赛飞在人民大会堂参加徐悲鸿纪念大会。

为企业服务、为社会服务系列——徐悲鸿研究会副会长启功参加纪念徐悲鸿书画笔会

为企业服务、为社会服务系列——徐悲鸿研究会副会长黄胄参加纪念徐悲鸿书画笔会并捐画

为企业服务、为社会服务系列——徐悲鸿研究会研究员刘坚参加纪念徐悲鸿书画笔会。

为企业服务、为社会服务系列——徐悲鸿研究会研究员、中國黄金协会会员

浙江工商联直属商会理事、浙商理事会常务理事楼晓红会见欧元之父蒙代尔

       徐悲鸿．沙孟海、刘坚、刘英、刘澳、李源、李洛彬、沙亮、跨越重洋的墨韵代代传承。刘坚：国家发改委能源研究所能源系统分析中心副主任、副研究员‌‌，英国牛津大学博士‌‌出版的著作：有《储能技术应用潜力及经济性分析》。发表学术论文40余篇，含8篇SCI论文（发表于Energy、EnergyPolicy等期刊）‌‌。上图是刘坚创造的素描，他主持/参与国家发改委、国家能源局“十三五”“十四五”课题：涵盖储能、氢能、充电基础设施及可再生能源领域‌‌。

       获奖：国家能源局优秀研究成果一等奖、国家发改委优秀研究成果二等奖‌‌。国家发改委能源研究所直属事业单位，负责能源战略规划、政策研究及国际合作，学科覆盖能源全产业链‌‌。中国宏观经济研究院新能源研究室副主任刘坚在新能源设计与CI（企业形象识别系统）创新实践中，借鉴了悲鸿美学创新这种跨界融合、立足实际又突破传统的精神：新能源设计方面聚焦于新能源技术与产业的创新融合，推动新能源装备设计的实用性与前瞻性结合，在能源系统规划中融入可持续发展理念，既立足当下能源需求，又着眼未来技术突破。

       在CI创新实践方面：在新能源相关企业或行业的形象塑造中，将行业特性（如绿色、科技、可持续）与品牌识别系统结合，通过理念、视觉、行为识别的创新，传递新能源领域的创新价值与社会责任感，用徐悲鸿将艺术精神与企业运营随时代需求相融合的思路进行新能源的创新设计。这种跨领域的创新实践，本质上是将“突破传统、服务现实、面向未来”的精神内核，从艺术领域延伸到新能源产业，推动行业在技术与品牌层面的双重升级。

       跨越重洋的墨韵传承——墨香余韵的延续

       在许庆平、沙孟海、刘美图那波澜壮阔的书画艺术生涯背后，家族的脉络里，墨香也在悄然延续。当我再次探寻与沙孟海先生相关的故事，沙亮——这位远在美国的沙氏后人，带着独特的经历，为沙孟海先生的艺术传承与文化交流添上了别样的注脚。

       祖孙墨缘初起——沙孟海先生对孙子沙亮的疼爱与期许，在那幼时的习字时光里尽显无遗。沙亮四岁时，沙孟海先生便将他抱于膝上，教他习字临帖。这不是简单的技艺传授，而是一场跨越代际的文化传递。

       我时常想象那个画面：古朴的书房中，阳光透过窗棂洒下，沙孟海先生宽大的手掌握着沙亮稚嫩的小手，在宣纸上落下一道道墨痕。沙孟海先生一生浸淫书法，他的笔法、他对墨韵的感悟，就这样一点一滴传递给了年幼的沙亮。对于沙亮而言，祖父的怀抱是温暖的，更是艺术启蒙的摇篮。在祖父的悉心教导下，沙亮七八岁时，书法已颇有模样，能写出一手颇具“沙体”神韵的字。那字里行间，有沙孟海先生书法的雄浑气势，也有孩童特有的灵动，仿佛是古老书法艺术在新生代身上萌发出的新芽。

       从墨韵到国际视野的抉择——人生的轨迹不会只沿着一条路延伸。沙亮在成长过程中，选择了一条看似与书法艺术“背离”，实则又有着奇妙关联的道路——“国际关系”专业。这一选择，背后有着复杂的缘由。或许是年轻的沙亮对更广阔世界的好奇，或许是时代浪潮下个人对多元发展的追求。

       当沙亮跨出国门，前往海外深造，定居美国，他的人生舞台从中国传统书法的一方天地，拓展到了国际交流的广阔领域。但这并不意味着他与祖父沙孟海先生的书法传承就此断裂。相反，在异国他乡，那份幼时习得的书法技艺与文化内涵，如同心底的一粒种子，在不同文化的滋养下，悄然生长。

       异国他乡的墨韵坚守——沙亮身处美国，周围是迥异于中国的文化环境。但祖父沙孟海先生传授的书法技艺，始终是他与故土文化连接的纽带。在忙碌的国际关系学业与工作之余，沙亮想必也会铺开宣纸，研墨提笔，书写一番。那熟悉的“沙体”，在异国的空间里，成为他慰藉乡愁、坚守文化根脉的方式。

       他书写的不仅仅是汉字，更是沙孟海先生所代表的中国书法艺术精神。每一笔落下，都带着对祖父的怀念，对中国文化的热爱。在与美国友人的交流中，沙亮也会不经意间提及自己的祖父沙孟海，讲述祖父在书法界的地位与成就，展示自己所学的书法技艺。这小小的举动，成为了中美文化交流的微观窗口。美国友人通过沙亮的讲述与书法展示，得以窥见中国书法艺术的博大精深，感受到沙孟海先生书法的独特魅力。

       文化交流的独特纽带——沙亮的存在，成为连接中美文化交流的一种独特纽带。他身上有着双重身份，既是沙孟海先生书法艺术的传承人，又是国际关系领域的从业者。这两种身份奇妙地融合，让文化交流有了更丰富的形式。

       在国际交流的场合中，当沙亮与各国友人探讨国际关系议题时，他的中国文化背景，他与沙孟海先生的家族关联，都成为独特的交流素材。他可以用书法艺术来阐释中国文化的包容与和谐，让外国友人从艺术的角度理解中国的文化理念。而沙孟海先生的书法艺术，也借着沙亮的国际交流平台，在海外有了别样的延伸。那些原本只在书法艺术圈被熟知的“沙体”，通过沙亮的生活与交流，走进了更广泛的国际视野。

       墨韵传承的多元可能——沙亮的经历，让我们看到沙孟海先生书法艺术传承的多元可能。传承并非只能是在书法艺术领域的深耕，像沙亮这样，将书法艺术的精神融入到个人的多元发展中，在不同的文化环境里传播，也是一种传承。沙孟海先生一生致力于书法艺术的创新与传承，他的作品、他的书法理念影响了无数人。而沙亮，作为他的孙子，以一种跨界的方式，让沙孟海先生的艺术魅力在海外绽放。这启示我们，文化传承可以有多种路径，只要心中有那份对文化的热爱与坚守，无论身处何方，从事何种职业，都能成为文化传承与交流的使者。

       对未来传承的期许——看着沙亮的故事，我不禁对沙孟海先生书法艺术的未来传承充满期许。在全球化的时代背景下，像沙亮这样的海外游子，带着家族的文化基因，在国际舞台上传递中国书法艺术，定能让沙孟海先生的艺术生命更加绵长。

       希望沙亮能继续在海外坚守这份文化传承，通过自己的努力，让更多的人了解沙孟海，了解中国书法。也期待有更多的沙氏后人，以及热爱沙孟海书法艺术的人，以不同的方式参与到这份伟大的文化传承事业中来，让沙孟海先生的墨韵，跨越山海，历久弥新。

       徐悲鸿、沙孟海、刘美图的子子孙孙——徐芳芳是徐悲鸿与廖静文之女，出生于20世纪60年代末。她从小学习钢琴，中学就读于中央音乐学院附中，后赴美留学，是第一个进入斯坦福大学管理学院学习的中国内地学生，硕士毕业后留在美国，并加入了美国国籍。她曾参与筹建中国人民大学艺术学院，还长期担任顾问一职，也为徐悲鸿纪念馆在海外举办画展等事宜贡献了力量。同时，她还是一位作家，曾讲述其父亲与母亲以及美术与音乐相关的故事。在孙辈和曾孙中有李源、李洛彬、

       在徐悲鸿、沙孟海、刘美图的孙辈和曾孙中有李源、李洛彬等，他们继承了父辈的书画精神，从小得到名人的指点，在书画领域传承了前辈的事业并取得了不小的成就。他们不仅延续了父辈们在书画中蕴含的专注、执着等精神内核，更通过自幼的刻苦练习，将这份精神传承落到日常训练中，最终在技艺上达到了较高水准，既体现了传统的延续，也展现了个人的努力与天赋。

       墨香远播的无尽旅程——徐悲鸿、沙孟海、刘美图的书画艺术，如同一条奔腾不息的河流，从过去流向现在，又经由沙 亮这样的后人，流向更广阔的未来。在沙亮在美国的生活与交流中，这条河流融入了新的支流，带着中美文化交融的活力，继续向前。笔者在探寻“我与徐悲鸿、沙孟海、刘美图”的故事中，也深刻感受到文化传承的力量与美好。这份传承，不会因距离而中断，不会因时代变迁而褪色，它将在一代又一代人的努力下，绽放出更加耀眼的光彩，让沙孟海先生的墨香，永远弥漫在人类文化交流的天空。

       以中国书画精神弘扬美中友谊——中国书画艺术，向来是承载中华文化精神的重要载体，沙孟海先生的书法更是其中的典范——其作品中蕴含的“雄浑苍劲”的气象，恰是中国人“刚健有为”民族品格的写照；而笔墨间的“藏露相生”“虚实相济”，又暗合着“中庸和谐”的处世智慧。这些精神内核，与人类共同追求的和平、包容、共进理念不谋而合，为跨越文化的友谊搭建了天然桥梁。

       沙亮定居美国后，这份由祖父亲授的书画素养，渐渐成为他连接中美情感的独特媒介。在与美国友人的日常交往中，他常会铺开宣纸，以“沙体”书写两国人民熟悉的格言警句，或是描绘几笔写意山水——那力透纸背的线条里，有中国文化的厚重；那灵动洒脱的墨色中，有东方美学的通透。美国友人或许不懂汉字的具体含义，却能从笔墨的张力中感受到力量，从构图的留白里体会到意境，进而对背后的中国文化产生好奇与尊重。

       在一些中美民间交流活动中，沙亮曾分享祖父沙孟海的书画故事：讲述他如何在传统中创新，如何以笔墨寄寓家国情怀。这些故事让外国友人明白，中国书画不止是技艺，更是中国人精神世界的独白。当两种文化在对“美”的共同感知中产生共鸣，偏见便会消解，理解便会滋生。

       如今，沙亮仍在以自己的方式践行这份使命。他会带着祖父的书法拓本参与国际文化论坛，会在子女的教育中融入书画启蒙，让“沙体”的墨香成为家族里流动的文化密码，更成为向世界传递善意的使者。正如沙孟海先生曾说“笔墨当随时代”，这份跨越重洋的书画传承，正以“弘扬友谊”的新形式，续写着中国书画在当代的时代意义——让笔尖的温度，化作心与心的距离；让纸上的意境，成为国与国的共情。

       回顾往昔，从杭州到北京，到巴黎、到瑞典斯德哥尔摩、到美国芝加哥，从最初对徐悲鸿先生的懵懂敬仰，到如今将他的艺术精神融入生命，这一路走来，满是成长与收获。每当我遇到困难与挑战时，脑海中就会浮现出徐悲鸿先生坚毅的面容和他笔下那些充满力量的画作，它们给予我勇气和动力，让我在人生的道路上 不断前行，去追寻属于自己的艺术之光，去传承和发扬那份对真善美的执着追求。（未完待续）