用“斜杠青年”来形容王大立教授一点也不为过。他的身份包括钢琴教育家、音乐学院教授、研究生导师、录音师、钢琴调律整音师、高级摄影师，然而他的微信头像却和上述身份没有一丝关系，照片上是一位戴头盔、穿皮衣皮裤、骑着一辆Ducati的摩托车发烧友。

       至于“青年”二字，更是因为王大立教授那一头因辛劳努力而自然长成的黑白相间的头发，像极了年轻一代挑染的发型风格，用节奏感宣示自己的个性。

       近期，王大立教授第八届《钢琴教学法》全国钢琴师资班即将开班，由他编撰的新版教材《钢琴》（共五册）、《钢琴趣味技巧教程》、《钢琴技巧教程》和专著《钢琴艺术之路》也即将出版，我们借此契机和王大立教授聊聊他的教学法、他的著作和他的理想以及音乐对我们这个时代的意义。

       王大立，1971年出生于广东陆丰，著名钢琴教育家、教授。现任华南师范大学音乐学院表演系副主任、广东省钢琴学会副会长、中国钢琴学会理事等。个人传略被载入《中国音乐家辞典》、《中国音乐家图典》、《百年中国音乐家》、《中国当代艺术届名人录》等，出版教材、著作28本，发表学术论文39篇、艺术作品6件及个人演奏专辑唱片。

       “艺术教育要以教学为本”

       与王大立教授对谈得有个节奏感很强的耳朵，因为他说话语速飞快，仿佛一直在赛道上奔跑。王教授自己解释，为了给来自五湖四海的学员上课，不辜负他们的求学热情，他只能让自己讲快一点，以增加单位时间里语言的容量。即便如此，《钢琴教学法》课程内容之多、授课强度之大还是令人震惊。据悉，最长的一次授课是从早上9：30一直讲到第二天接近2:00，除了有2.5小时用于午饭和晚饭，其余14个小时一直在讲！在这14个小时里，没有学员打瞌睡、离场，所有人都在王教授充满激情的教学中拼命汲取养分。

       良好的师生关系从来不是单向的，王大立教授给予学员丰富且专业的指导时，也被学员的上课热情所打动。在大立钢琴艺术中心举办的前七届《钢琴教学法》中，有不少来自全国各地的教师，如：新疆、黑龙江、北京、上海、贵州等。一位来自山西的学员反复11次聆听王教授的课（每期分为初级、中级、高级）；一些新手妈妈学员，一边让家人在教室外看着孩子，一边坐在靠门的位置听王教授讲课，以便自己随时出去喂奶和照顾襁褓中的宝宝。每每讲到学员的认真专注，王教授也被感染，说话的语速更加急促起来。艺术家的感动似乎都带着音准和节奏，如音乐般感染着周围的人。

       钢琴教学是世界上最难的学科之一，即使是业余钢琴教学也需要掌握专业而系统的教学方法。中国的钢琴教育目前取得了很大进步，但是在钢琴教学法上仍然缺乏自己的教学体系，而且真正教得正规的老师也不多，对此王大立教授深感忧虑。一名合格的钢琴教师，在接收一名学生时，必须能在第一时间一针见血地指出学生的问题所在，并提出解决方案。为了建立真正属于中国的钢琴教育体系，培养全方位掌握钢琴教育规律和教学方法的钢琴教师，王大立教授决定将自己多年来对钢琴学习和教学的方法与经验开诚布公，结合无数名家的经验，开设了《钢琴教学法》课程。

       但当谈及这门课程，王大立教授却说这不是他一个人的成果。从女儿小时候学琴开始，他给女儿启蒙的同时，除了让女儿拜师于谢耿教授和黎颂文教授，还争取一切机会上各种大师班，得到近百位专家的指导。女儿上课时，他就在下面“偷师”不同专家的教学方法。他还利用自己录音师的身份，邀请许多钢琴家和专业院校师生到自己的录音棚录音，从中学习他们的演奏技巧、艺术处理方式，并仔细琢磨名师们的教学方式。用王教授常挂在嘴边的话来讲就是“人生苦短，总得给这世界留下点痕迹。除了求学阶段，上帝给每个人奉献于社会的时间只有几十年。我们必须努力点，造福更多的人，人生才有意义。”

       “教材是解决琴童畏难情绪的一把钥匙”

       中国的钢琴教育事业发展迅速，众多有着丰富教学经验的钢琴家和教育家都在孜孜不倦地奋斗，他们培养了一批批优秀的钢琴人才，但往往都忙于教书育人，却无暇著书立说。为了改变这种情况，王大立教授遂编撰了大量钢琴教育的教材和书籍，最近出版的有：《钢琴艺术之路》《钢琴教学法》《钢琴趣味技巧教程》《钢琴技巧教程》以及《钢琴》(1-5册)，分为理论、技术、艺术等三部分。其中，《钢琴艺术之路》《钢琴教学法》讲理论；《钢琴趣味技巧教程》《钢琴技巧教程》讲技术；综合教材《钢琴》(1— 5 册)讲演奏，涵盖不同时期、不同风格的优秀作品，着重遴选了大量师生喜闻乐见的传统优秀曲目，也适当引入近现代钢琴作品。这些书的字里行间流露着王教授对钢琴教育事业的热爱和儿童音乐素质教育的责任感，洋溢着作者与人分享所知、所得时的笑意。

       琴童学琴的畏难情绪是大部分家长和老师最头疼的问题。谈到这个问题时，王大立教授毫不犹豫地说：“教材，是解决问题的根本。”确保每一首作品，学生爱听、爱弹，音乐性强，能够全面训练各种技巧，是王教授选曲的基本要求。他说，过去的许多教材并不注重儿童对曲目的喜好，或者不适合中国的孩子。在这套教材初级程度的选曲中，王大立教授让小朋友来做听众。小朋友们端坐在音乐厅中央，王教授亲自在九尺Steinway上弹给孩子们听，只要有三到五个孩子说不喜欢这首曲子，这首曲子马上被打入冷宫。《钢琴艺术之路》面向社会钢琴教育，涵盖了社会钢琴教学中大部分的问题，从儿童习琴前的准备到舞台演奏所涉及的方方面面，循序渐进地作出了系统而扼要的论述，并兼顾到每个细节，很好地把理论与实践相结合。

       儿童从4岁开始就已具有相当明显的先天直觉美感，因而，色彩对比会唤醒儿童强烈的审美情趣，从而对具有色彩的事物记忆深刻。教材技术部分中，《钢琴趣味技巧教程》《钢琴技巧教程》成为一个单独的技巧练习体系的姊妹篇，其主要内容为钢琴学习中不可或缺的音阶、和弦、琶音及效果显著的手指练习。在《钢琴趣味技巧教程》与《钢琴技巧教程》中，王大立教授以儿童心理学为基础，凭借自己丰富的教学经验，创造性地使用了“彩色五线谱”教学，对改善钢琴教学中容易出现的问题，尤其是钢琴黑键和指法问题，效果显著，属世界首创。在困难的指法上均采用红色字体，并加大字号，对调号内的音（黑键）采用蓝色音符，临时变化音采用绿色音符。这些创新式做法，既符合儿童青少年对色彩敏感的特点，也给老师和家长在教学的指导和监督上带来了极大方便。其中，《钢琴趣味技巧教程》帮助孩子们在快乐中练好基本功；《钢琴技巧教程》涵盖所有考级及音乐院校考试基本功内容。作者全面介绍了钢琴学习者如何将各种技巧付之实践的科学的学习方法，以及正确的触键方法，并强调教学中容易出现的问题，包括指法的重要规律等。

       除了趣味性，技术性是钢琴教学中另一个重要的内容，因为技术是为音乐服务的。这套新版教材，参考了中国音乐家协会全国钢琴考级和英国皇家音乐学院钢琴考试定级标准，以技术难度“进阶测评”的方式，把钢琴技巧训练中的各种演奏技术，与练习曲、复调、奏鸣曲、中国音乐、外国音乐等五种主要的音乐体裁逐级交织，并按一定比例贯穿在整个钢琴教学的过程中，形成了这套教材的逻辑体系和特点。

       音乐性也是音乐学习和教学中一个不能回避的元素。音乐性指的是音乐的情绪，不同风格和节奏的音乐能激发听众不同的情绪体验。王大立教授的新书涵盖了各种不同的音乐风格，既有古典又有现代，既有西方又有中国。比如，书中选择了爵士乐给学生训练节奏，选择了儿歌给儿童培养乐感，选择了现代音乐给业余学习钢琴的年轻人感受旋律。

       “爱拼才会幸福”

       对未来，王大立教授有着自己的宏伟蓝图。流淌在潮汕人血液中的“爱拼才会赢”的精神和艺术家追求完美的境界相结合，在王大立教授身上发生了奇妙的化学作用。他的界越跨越宽，但无论怎样，他的初心不变，他希望把自己所学所得更多地回馈社会，回馈给爱他和栽培过他的人。王大立教授表示，在他对教学法和教材钻研的过程中，华南师范大学音乐学院的领导、老师们，以及恩师谢耿教授、何英敏老师以及一些同行都给予了他帮助和关怀，这使他感恩不已。

       这个时代被焦虑裹挟，但音乐却能把人从焦虑、不安、惶恐中抽离出来，使人沉浸其中获得心流体验，这种体验让人忘记世俗纷争，忘记时光流逝，忘记锅碗瓢盆，忘记焦灼抑郁。当我们用音乐暂时抽离凡尘俗世，我们的身心获得更新，如枯木逢甘霖般获得新鲜活力，这时我们会感到无比幸福，而那个为我们创造幸福的人，因为热爱音乐，创造音乐，早已幸福满满。